Ouverture des portes à 20h

Shake The Disease 20h30

TohuBohu 21h15

Maven 22h

AndWeShelter 23h

Entrée gratuite

C’est le groupe Thyself, grand gagnant du tremplin Zikametz, qui s’est chargé d’ouvrir le bal. Leur identité était déjà bien construite lors de leur précédent passage sur la scène des Trinitaires, on ne peut qu’admirer leur progression. Les membres du groupe font tous preuve d’une réelle affirmation scénique à travers des morceaux complexes et puissants. L’envoûtement subi la dernière fois est de retour et le set passe une fois encore à une vitesse phénoménale. Qu’ajouter, si ce n’est que la prestation était d’une qualité irréprochable.

Après l’alternatif de Thyself, un autre monde s’ouvre à nous. Les toulousains Kid Wise récupèrent les planches et posent leur décor avec une magnifique intro au violon. Au nombre de six, ils nous dévoilent, tout comme leurs prédécesseurs, des morceaux sophistiqués mais aux tonalités plus pops et atmosphériques. La voix d’Augustin est profonde et bouleversante et la magie s’opère. Les titres sont planants, doux et dynamiques, ponctués de magnifiques interludes au piano. Le public est indéniablement conquis. Plus qu’un simple univers musical, il y a également une réelle dimension esthétique à leur set, entre sons, lumières et silences, la sensation est enivrante. Qu’il s’agisse de Hope ou de Funeral, les titres sont bercés de magie. Il n’est plus question de réalité, nos pieds ne touchent plus le sol et notre esprit est transporté quelque part au fond d’une galaxie multicolore un peu brumeuse. Le set est long et tant mieux, leur merveilleuse prestation relève, en effet, plus de celle d’une tête d’affiche que de celle d’un second groupe et c’est avec grande tristesse qu’on les regarde quitter la scène.

Fin de la poésie pour la soirée, on clôture la programmation par du rock, du vrai. Guitare, basse, batterie, le strict minimum, strictement efficace. Les irlandais de Kid Karaté font une entrée fracassante avec le déversement d’une puissante énergie. Le public bouge et boit de la bière, le bassiste, lui, tourne au whisky après chaque morceau. Torses nus, slims noirs, cheveux longs pour le chanteur, on se retrouve en quelque sorte face au grand cliché du rock, ce qui n’est pas désagréable et plutôt accrocheur. Mais, malgré le dynamisme des morceaux, le schéma se met vite à tourner en rond et le style du groupe n’a rien d’extraordinaire au sens propre du terme. Amusant et rock’n'roll, le set est appréciable et apprécié mais le charisme du groupe semble légèrement étouffé, dommage !

Néanmoins la soirée fut riche et superbe, faisant découvrir trois groupes d’horizons différents et ayant pu répondre à toute attente musicale de la soirée. Bravo à Zikametz pour cette belle programmation !

Article et photos : Lauriane Bieber

Le programme promet d’être riche et donnera sa chance aux jeunes talents issus de tous les styles, electro, rock, pop, hip-hop… Chacun aura la possibilité d’y trouver son bonheur. Un certain nombre de groupes est d’ores et déjà annoncé et donne un bel avant-goût de ces quatre jours musicaux. On retrouvera donc : Fakear, Chill Bump, Pethrol, La Fine Equipe, We Were Evergreen, Alexandre Martinez, Artaban, Ksir Makosa, Madmax, Manuel Etienne, Thyself (heureux gagnants du tremplin Zikametz du 24 mai), Twin Pricks…

Rendez-vous donc début octobre pour profiter de cette nouvelle édition de Zikametz, qui sera également en direct sur ZKM Radio !

Voici le teaser de l’événement :

Avant de commencer les festivités, le Magazine Karma, représenté par Guillaume, était convié à une table ronde sur l’importance des médias numériques, en compagnie des associations Boumchaka, Zikamine et de Metz en Scènes. Retransmise sur ZKM radio, cette réunion des associations musicales locales, menée par l’ALIAT, introduisait l’idée d’un maillage fort entre ces différents acteurs locaux dans l’avenir et à également permis aux organisateurs d’expliquer en détails leur projet, ainsi que leur désir de passer de la présence sur le web à une concrétisation de leur travail, en l’occurrence avec le concert Embody, au centre de cette soirée.

Pour commencer les festivités, nous avons pu assister à la prestation du multiband Hymne, projet né à l’occasion de la sixième Nuit Blanche, ayant eu lieu en octobre 2013 à Metz. Rassemblant des membres de groupes locaux (Portland, Backstage Rodeo), le collectif s’est produit devant un public déjà conquis. Sur des tons pop, rock et électro, un réel dynamisme s’est dégagé de la scène et la diversité des compositions a souligné un grand travail d’accords des influences de chacun. Set assez court pour ce premier groupe de la soirée, mais très appréciable, notamment pour les qualités vocales de la chanteuse.

Scène locale toujours, aux influences clairement électro-pop et new wave cette fois, avec Marie Madeleine. Le trio de choc s’empare de la scène en déversant des morceaux d’un style unique et en dévoilant une très forte identité musicale. Love Suicide, Sex and Tears…  Les titres s’enchaînent et captivent, à la fois musicalement et scéniquement, au vu du charisme des protagonistes. Le public adhère sans conteste et c’est sur le titre Swimming Pool que se clôt déjà leur set…

Korgbrain, reprenant la main après les messins de Marie Madeleine, nous propose un DJ set se détachant légèrement de la programmation. Beats plutôt bien sentis et dynamisme sont au rendez-vous, faisant danser les plus aventureux devant la scène. Malgré cela on assiste à des allers-retours entre la salle et la cour et l’absence de montée en puissance des morceaux ne permet pas de fixer l’intégralité du public. Dommage, malgré cette belle prestation.

Et finalement, la tête d’affiche tant attendue nous vient de Poitiers : il s’agit de Jabberwocky. Armé de sons électro-pop et doté d’une présence scénique et d’une puissance dignes d’un groupe de rock, le groupe est magnifiquement surprenant. La nouvelle voix de Jabberwocky, Clara Cappagli, interprète de leur dernier single, a su s’imposer avec facilité. Après Pola, le titre les ayant fait connaître, Photomaton - vu plusieurs millions de fois sur Youtube – retentit. C’est l’apothéose et la foule des Trinitaires est indéniablement sous le charme.

Ce premier concert offert par ALIAT et Metz en Scènes a été un franc succès, en proposant une affiche riche et cohérente. La scène musicale locale peut désormais compter sur A Life in A Track pour faire bouger toujours un peu plus Metz et ses environs.

Article et photos : Lauriane Bieber

Ce samedi 25 mai avait lieu le Tremplin Zikametz, aux Trinitaires de Metz, opportunité offerte aux groupes locaux de gagner leur place pour participer à ce festival, ainsi que de recevoir un accompagnement au développement de leur projet musical durant un an.

Suite à une pré-sélection parmi les 120 groupes ayant postulé, chacun des quatre groupes désignés dispose de trente minutes pour faire ses preuves devant le jury de professionnels de la musique composé de Nicolas Tochet des Trinitaires, Pat Perrin de Musiques Volantes, Hélène Hermann de Zikamine, Mathilde Banon des MJC du Verdunois et Alain Brohard de l’Autre Canal.

La compétition est ouverte par Soriente, ne se catégorisant pas. Cet interprète-compositeur, seul sur scène, est néanmoins axé sur un univers plutôt rap. Fort de ses six années de conservatoire, ses compositions instrumentales sont intéressantes, mais malheureusement, sa proposition artistique reste très fragile. A défaut d’avoir la quantité nécessaire de morceaux terminés pour remplir son temps de passage, il nous laisse écouter une instru, nous précisant bien qu’il n’a pas encore écrit les paroles. Le public et le jury restent donc décontenancés devant cette forme de prestation qui hélas ne nous amène pas à pouvoir apprécier davantage cet artiste… Dommage !

Heureusement pour nous, Thyself, originaire de Belgique, second groupe à se produire, fait redémarrer la soirée comme il se doit. Dotés d’une belle énergie, les ingénieurs du sons de formation, nous font quitter totalement la dimension précédente pour entrer dans un monde alternatif brut. Les compositions proposées par le groupe révèlent une identité déjà bien acquise et sont sublimées par la présence scénique des quatre musiciens. Mêlant douceur et virulence, tant dans les textes que dans les instrus, Thyself a tout d’un groupe en devenir et c’est à regret qu’on les voit quitter la scène, les trente minutes de prestation écoulées…

Sur cette belle impression, ils nous laissent avec The Sun Express qui nous viennent de Jarny et sont venus accompagnés de leurs fans. Plutôt rock, plutôt pop, leur musique est plus lumineuse que celle de leurs prédécesseurs. L’envie de partager est débordante, enthousiaste et plaisante. Seulement trois sur scène, les garçons font preuve d’une grande assurance et en sont bien récompensés par le public se montrant très réceptif. Un léger côté « hipster » colle parfaitement à leurs productions accrocheuses et d’une grande qualité. Tout comme pour Thyself, on aurait apprécié entendre quelques morceaux de plus.

Fin du set pour The Sun Express qui laisse finalement sa place au dernier groupe en lice, No Pulsation. Aux tendances pop, electro et rock, une véritable énergie se dégage de ce duo faisant danser la foule devant la scène. Mélodies entrainantes, beats décapants et textes au second degré, ils sont la variante electro de la soirée. Leurs compositions décalées font preuve d’efficacité et sont indéniablement appréciées par le public qui n’hésitera pas à en redemander à la fin des trente minutes.

Fin des passages pour les quatre groupes sélectionnés, on sort prendre l’air pendant les délibérations du jury pour regarder Zkm Radio en plein boulot en direct, dans la cour des Trinitaires, interviewant les artistes programmés.

Les votes sont clos et le jury a décidé de choisir les belges de Thyself qui profiteront d’un an d’accompagnement et ont donc gagné leur place pour participer au festival Zikametz en octobre à la BAM. Mais ce ne fut pas le seul groupe récompensé. Grand coup de cœur du jury, The Sun Express auront aussi la chance de bénéficier d’un accompagnement pour une période d’un an.

La soirée a donc été très riche en découverte, bravo aux groupes pour leur prestation et à Zikamine pour son organisation et son accueil, nous avons déjà hâte d’assister au festival Zikametz !

Article & photos : Lauriane Bieber

Après un barbecue dans le cloître avec DJ Tago Mago, c’est dans le caveau des Trinitaires que Sean Nicholas Savage et ses acolytes nous attendent. Grand blond à la chemise bariolée et aux chaussettes noires, le Canadien amène avec lui son univers indie pop décalé.

Les lumières douces de la salle donnent à ce crooner égaré de l’espace-temps des années 1980 un charme à la fois nostalgique et inattendu. Arborant une certaine désinvolture dans sa musique et dans son attitude, renforcée par un regard empli d’inspiration, il se veut accrocheur et intime avec des morceaux restant abordables malgré leur complexité.

Interprétant des titres tels You changed me, She looks like you ou encore Naturally extrait de son nouvel album Bermuda Waterfall sorti le 12 mai, il nous transporte dans son monde sans la moindre difficulté jouant inlassablement de sa voix fragile et de son personnage dépravé.

Assis sur scène durant les deux derniers morceaux, Sean Nicholas Savage ne fait pas de la musique mais la vit avec passion et c’est sur cette vision qu’il nous laisse avant la seconde partie du concert.

Retour au rock comme on n’en fait plus, simple, efficace, le titre de leur nouvel album les qualifie à la perfection de Minimum Rock N Roll. Le groupe Chain and The Gang, dont le leader Ian Svenonius est l’unique représentant de la catégorie masculine sur scène, a su faire bouger le public du caveau.

Vague féministe ? Les femmes nous montrent une nouvelle fois qu’elles ont leur place dans le monde du rock. Guidés par leur gourou charismatique Ian Svenonius aux faux airs de Nick Cave, exempté du côté dépressif, Chain and The Gang nous balance un rock garage décapant et dont l’état plus que brut fait vibrer les murs du caveau et danser le public.

Après une dédicace de la première chanson à l’assemblée présente, un réel moment de partage s’installe entre le groupe et les spectateurs, Ian n’hésitant pas à descendre à maintes reprises de la scène pendant toute la durée du concert et à faire chanter les premiers rangs.

Véritable osmose entre les différents membres du groupe, le résultat est détonnant du premier au dernier morceau. Qu’il s’agisse de Certain Kinds of Trash ou de titre comme Mum’s The Word issu de leur dernier album, rien ne déçoit et tout laisse présumer que nous venons de subir un retour aux années 1960.

Le temps passe et les morceaux s’enchaînent jusqu’au rappel signant l’apogée du concert devant le public, sans conteste, conquis.

En résumé, une excellente soirée avec deux groupes formidables dont les rythmes entêtants auront permis de survivre plus facilement à la pluie torrentielle sur le chemin du retour.  S’il vous est donné une quelconque occasion de les voir, n’hésitez pas, courrez-y !

Article & photos : Lauriane Bieber

La chapelle des Trinitaires accueille régulièrement des artistes de qualité et ce soir c’est au tour de ce groupe de Metz à la réputation grandissante de faire vibrer les murs et le public.

Cette formation, constituée voici maintenant trois ans par ce que l’on pourrait appeler les routards du rock messin monte sur scène à 20h50 tout pile, et c’est parti pour un set de une heure trente plein de chaleur, de puissance, mais aussi de finesse notamment avec l’intervention de Florian Schall en guest (parmi d’autres) sur un  Take me back to where I belong très prenant.

Peu à peu, on pénètre dans l’univers de Christophe et ses potes qui, pour l’occasion, nous ouvrent les portes en grand. Le public constitué visiblement par de nombreux fans qui suivent le groupe ne s’y trompe pas. A peine la sono commence-t-elle à faire entendre ses premiers décibels qu’une ambiance survoltée se fait ressentir dans la salle.

Le charisme de Christophe, front man,  et de ses acolytes ne laisse aucun doute sur l’expérience de la scène qu’ils ont pu acquérir depuis des années notamment avec feu le groupe In And Out dont la majeure partie du band est issue, à l’exception de Steph le guitariste aux cheveux longs et aux riffs acérés, petit  dernier arrivé dans l’équipe en 2012. La basse, tenue par Phil, gronde sur les coups de boutoirs inlassables assénés par Matt, batteur très en forme ce soir. Les riffs s’enchainent, le chant de Christophe n’a plus qu’à s’exprimer, le tout soutenu par des séquences et des samples savamment réalisés par les gars. Du bon boulot, à tous les étages.

Ce concert  a lieu à l’occasion de la sortie du 3e opus du groupe, sous le label 16.1° Records. 31West 8th Street – tel est son nom – est un EP 5 titres, qui fait en effet parler de lui depuis un moment, mais son acte de naissance officiel a été délivré hier soir.  Rien de plus inutile que d’essayer de qualifier le style d’une musique, pourtant c’est un passage quasi obligé. Allez savoir pourquoi ? Qui mieux que les artistes peuvent décrire leur musique. Alor,s nous avons posé la question à Christophe. La réponse quelque peu embarrassée nous conforte dans l’idée que de nos jours, les clivages disparaissent et c’est tant mieux. Disons que Stereostar69 donne dans « Electro Indie Rock wave ». Les influences de Deus, Girls in Hawaï, Air et Depeche Mode sont indéniables. Nous voilà bien avancé n’est-ce pas ? En tout cas, nous, on a fait notre job. Faites en ce que vous voulez. De toute façon, pour connaitre un groupe, rien ne vaut l’écoute de sa production et c’est ce que nous vous encourageons vivement à faire avec cet EP (et les deux précédents), parce que, nous, franchement on a été séduit. Une certaine maturité dans l’écriture et dans la production est en train de s’installer. C’est évident. Les idées sont pour le moins originales. S’inspirant du principe des « albums-concept », les garçons de Stereotar69 nous proposent de traverser l’Atlantique pour nous rendre avec eux au 31 West 8th Street à New York. C’est là qu’ils ont posé leurs valises il y a quelque temps. En faisant connaissance avec les locataires de cet immeuble, l’idée d’écrire sur ce bâtiment presque insalubre et ses habitants, a germé. Etonnant, non ? Le talent fera le reste. La musique c’est l’œuvre du groupe. Pour les textes, c’est Christophe qui s’y colle. Et le résultat est …. très convaincant. Une musique accessible, énergique et suffisamment fine pour intéresser les oreilles attentives à la qualité d’écriture et de production. Bingo. En plein dans le mille. Vous ratissez large les gars, et sur ce coup, vous raflez la mise !!

La générosité du Band ne fait aucun doute, d’autant plus si l’on apprécie la participation (sur l’album et aussi sur scène hier soir) d’une flopée d’invités, notamment au chant avec Fabien Pilard, Florian Schall et Anne-So et aux claviers avec Benshom Beerbaum.

En résumé on a passé une excellente soirée en votre compagnie messieurs, et à en juger par le bonheur et la joie que l’on a pu observer sur les visages dans le public, nous n’étions pas les seuls à être heureux d’être là. On en redemande. Ça tombe bien, vous êtes chez Paulette à côté de Toul le 30 mai 2014. Préparez-vous à pousser les murs, on arrive.

Article et Photos : Manu D’Andréa 

Vendredi 30 mai, la soirée Embody mise en place par l’association ALIAT, A Life In A Track et Metz En Scène,  se déroulera aux Trinitaires de Metz, avec un programme aux allures plutôt électro !

Jabberwocky, jeune groupe français d’électro-pop, originaire de Poitiers et formé en 2013, a d’ores et déjà trouvé reconnaissance auprès du public après la sortie de son titre Photomaton. Le groupe sera donc à Metz pour déverser une musique se voulant complexe et indéniablement planante.

Korgbrain ayant collaboré avec des groupes tels que Hyphen Hyphen ou encore Granville sera également là pour assurer un DJ set et nous dévoiler les nouveautés de son dernier EP Higher sorti en janvier.

La scène locale sera également représentée lors de cette soirée avec deux autre groupes, les messins de Marie Madeleine ayant récemment sorti un 45 tours chez Beef Wellington et le groupe Hymne qui avait donné un concert lors de la sixième Nuit Blanche de Metz.

A noter qu’une table ronde sur la dynamique des blogs, organisée par ALIAT précédera la soirée Embody !

Le Magazine Karma en partenariat avec l’association ALIAT vous donne la possibilité de gagner 2×2 places.

La première partie du concert sera assuré par le Canadien Sean Nicholas Savage incontournable de la scène indé nord américaine. Ce chanteur-compositeur à la voix pop et à la discographie déjà bien remplie nous baladera à travers ses anciens morceaux, ainsi que ceux du nouvel album Bermuda Waterfall sortant ce lundi 12 mai.

Avec à sa tête les Stuck in the Sound qui présenteront sur scène en avant-première leurs nouveaux titres à paraître dans le courant de l’année, la tournée sera également l’occasion de découvrir Two Bunnies in Love, le grand lauréat 2014 du Prix Ricard S.A. Live Music. Enfin, le plateau sera complété par The Napoleons repéré par les équipes artistiques de Ricard S.A Live Music parmi les finalistes de l’édition 2013 du Prix. Après Napoléon le dictateur, voici The Napoleons, le groupe qui monte, venu de Nancy pour conquérir le monde à coups de riffs bien sentis et de rock plus rugueux qu’une gomme de pneu. Fortement influencés par les durs en cuir du Black Rebel Motorcycle Club, The Napoleons sentent bon l’adolescence et l’excès d’hormone, les cheveux collés et la sueur des clubs. En attendant ils ont accepté de répondre à nos questions.

Bonjour The Napoleons ! Pouvez-vous nous raconter l’histoire de votre rencontre ?

On vient tous du même coin, donc du fait du lycée et d’amis en commun on s’est retrouvés ensemble à partager la même passion pour la musique. On se connaît tous depuis pas mal d’années maintenant !

Pouvez-vous nous dire pourquoi ce choix de nom « The Napoleons » ?

The Napoleons a un côté très classe, très empirique et très Français. On a trouvé que ça sonnait bien. Nous n’avons pas encore pour ambition d’envahir d’autres nations à part d’un côté pacifique et musical.

Pourquoi avoir barré votre dénomination « The Napoleons » sur la couverture du titre « Needle » ?

On a décidé de le barrer pour vous interpeller et ça fonctionne vu que vous nous posez la question !

Comment procédez-vous lors de la création d’un titre ? Qui fait quoi ?

On a différentes manières de travailler. Quelques titres ont été créés très rapidement dans une sorte de spirale d’inspiration en répétition, pour d’autres nous travaillons généralement autour d’un riff ou d’une phrase musicale apportée par Mike ou Romain auquel se viennent greffer les paroles du morceau et la structure, mais tout ça n’est pas complètement fermé car les morceaux évoluent souvent plusieurs fois avant d’arriver à leur forme finale. Le processus est vraiment différent selon les goûts, les humeurs et l’inspiration. C’est difficile à décrire et à chaque fois différent.

Quelles sont les différentes influences musicales des différents membres ?

Yannick : On écoute tous plus ou moins les mêmes trucs dans un spectre assez large tout de même. Quand j’étais jeune adolescent les albums qui m’ont marqué étaient Definitely Maybe d’Oasis, The Fat Of The Land de Prodigy et 2001 de Dr.Dre, mais un des albums qui a « changé ma vie » est sûrement Is This It de The Strokes.

Qu’est-ce qui au niveau musical vous a récemment marqué ?

Yannick : Personnellement j’ai piraté le dernier album de The Horrors et je le trouve très bon bien qu’ils aient délaissé leur côté sombre. Ne vous en faites pas : je l’achèterai en vrai dès qu’il sortira.

Vous avez fait de nombreuses dates en 2012 et 2013, racontez-nous un ou plusieurs moments forts de ces tournées !

Yannick : J’ai envie de dire la tournée en elle-même en entier ! J’ai éclaté le Van dans un parking souterrain à Monaco : 1 100 euros à lâcher ! Bravo le veau ! Un concert devant deux personnes sur une péniche à Liège, des accueils trop cools quasiment partout où on est passés, de très bons concerts avec plein de monde sur les trois quarts des dates, des belles rencontres, des grosses fêtes, un truc à vivre et dont on se souviendra toujours car on a tout organisé seuls.

Que vous apporte la dimension du live ?

Le live c’est cool. La scène c’est cool. Tu vois direct si les gens accrochent ou pas, donc c’est très révélateur.

Qu’avez-vous de prévu après le concert gratuit aux Trinitaires ce 15 avril ? Un album ?

On pense à enregistrer nos nouveaux morceaux qu’on ne joue pas en live. Wait & see…

Chez Karma nous avons une question rituelle : préférez-vous les Beatles ou les Rolling Stones? Et pourquoi ?

Yannick : Ni l’un ni l’autre désolé.

Propos recueillis par : Nathalie Barbosa

http://wearethenapoleons.bandcamp.com/